神州民俗２０１４年第２２７期 艺术研究与教育 舞蹈艺术与舞台艺术的融合性 赖业伟 （樟木头镇文化广播电视服务中心广东东莞 ５２ ３６１６） ［摘 要］在进入新时代的今天，如何组织和策划一台好的文艺演出，这已经成为当今 广大文艺工作者的一个热门话题。有人说，一台好的舞蹈丈艺晚会，关键是要把舞台、灯 光、置景设计恰当，其舞蹈表演艺术，就会水到渠成，就会淋漓尽致的发挥，就会声情并茂 达到了完美的效果。显然，这是片面的看法。舞台艺术策划固然重要，舞蹈表演艺术价值也 不能忽略。实践证明，舞蹈艺术与舞台艺术就如“花红”和“叶绿”，彼此是紧紧相连的， 相互搭配的，融为一体的，也就是交相辉映更为贴切的了。 ［关键词］舞蹈艺术 舞台艺术融合性交相辉映 在过去，或者是现在，抑或是未来，每当组织举办策划一台文艺晚会，演出过程总是少不了要有一个舞 台。这舞台，是规模的，设施完善的，彰显了现代科学的。尤其是在进入新时代的今天，如何组织和策划一 台好的文艺演出，这已经成为当今广大文艺工作者的一个热门话题。有人说，要想举办一台好的舞蹈文艺晚 会，关键是要把舞台、灯光、置景设计恰当，其舞蹈表演艺术，就会水到渠成，就会淋漓尽致的发挥，就会 声情并茂达到了完美的效果。显然，这是片‘面的看法，舞台艺术设计固然重要，舞蹈表演艺术价值也不能忽 略。实践证明，舞蹈表演艺术与舞台艺术就如“花红”和“叶绿”，彼此是紧紧相连的，卡Ｈ瓦搭酉己的，融为 一体的。那么，如何让舞蹈艺术与舞台艺 更为交相辉映？根据我们樟木头镇过往策划创作的经验，首先必 须找寻到舞蹈艺术策划与舞台艺术设计的 同点。 一、舞蹈艺术策划 舞蹈策划，舞蹈表演，与其他文艺演出一样。简单的蜕，成功的第一步，就是要从高品位岂术角度丌 始。策划与创作，要以牛活的真实为基础，或者蜕又比实际牛活史集Ｌ｝』、史典型，进行玄粗耳）（精、之伪存 真、南此及彼、南表及里，进行加工创作，准确而深刻地创作出反映牛活本质的舞蹈。这样，才能给人以美 的享受，才能起到潜移默化、产牛效应的艺术作Ｊ｝１ｊ。因而，必须具备以下的几个策划。 （一） 题内容的策划。 丰题策划，也就是晚节日的内容，即突山丰题思想。什么是丰题思想，是节日内容的丰体和核心。一个 一５ｌ一 节目只有一个主题，主题具有阶级性和时代性，相同的题材，可以表现出不同的主题，但作者创作的思想水 平、生活经验和艺术素养，以及舞台的设计也会影响表达主题的深度和广度。如樟木头镇文化广播电视服务 中心创作的群舞《天足女人》，参加东莞市２０１４年第一届群众音乐舞蹈花会。该舞蹈之所以获得编导奖、辅 导奖、演员奖和受到好评，那是节目的主题突出。通过舞蹈的表现形式，用现代舞蹈语汇以客家女人“天 足”为动机点发展变化，用虚化般舞台的意境呈现、刻画客家女人耕织、樵采、灌溉等吃苦耐劳的品格。舞 蹈很好地描述客家女性，千年来靠着一双大脚从中原一路到南疆，踩出一条又一条的山道，留给后世的客家 子孙行走。她们在大山里，在田埂上，在世界山山水水的每角落里，客家女性用她们的质朴、勤劳和贤德， 孕育和支撑起客家文化中最为动人的部份。 显而易见，在策划一个舞蹈节目时，首要的任务就是主旋律要鲜明，要注重地方特色、民族特色或个性 特色，只有打破传统的形式，策划出来的舞蹈节目才谈得生动、高水准和高品位。其次，舞蹈艺术创作，要 懂得其艺术真实源于生活，高于生活，进行构想和策划时，也要根据主题反映什么，讴歌什么，表达什么， 都要清清楚楚，不得含糊其辞。 （二）音乐旋律的策划。 决定创作，或者决定策划一个舞蹈节目时，尤其在排演舞蹈节目过程中，一定要把音乐旋律作为一个手 段，结合布景装置与灯光效果去演出。也就是说这是音乐因素，即节奏与速度、音乐伴奏、声响、效果，其 目的是以增加和造就舞蹈节目的生动感和真实感，卓有成效地烘托情绪气氛，加强舞蹈艺术的感染力。自 然，策划时要挑选不同风格的旋律表达，采用不同风格的音乐伴舞。从节奏上恰到好处的衬托。要表达轻松 愉悦的，旋律就要轻松愉悦；要表达深情浑厚的，旋律就得沉缓奔放，情感深重。当然，少不了加强颇具时 代气息的节奏感，以及行之有效的自然连接，处理好悠扬与流畅，初潮与低潮，高潮与结束的旋律。总而言 之，要竭尽全力使音乐突出个性，使旋律与艺术产生效应。如群舞《天足女人》，有…段音乐十分耐人寻 味。舞台上，画Ｊ＇Ｉ－Ｐ￣起一阵一阵女声委婉深情的吟唱，夹杂着若有若无的哼鸣，天足女人的一双双大大的脚 板，踏着轻快深情的旋律，以生动、多变的舞技展示在观众面前。特别舞蹈进入高潮时，画外又响起了抒情 奔放的音乐与人声合唱，仿如天足女人点亮了天边的晨曦，唱出了客家女人的辛勤和心情的愉悦。该舞蹈的 尾声部份，音乐旋律更为动人心魄。当深情的、沉缓的呢喃声再次响起，圆圆的客家屋围里，光脚丫的客家 女怀里抱着婴儿慢慢入睡，刻画出客家女人那散发着生命热源的“大地之母”的形象。 以上的例子，都是通过欢愉的音乐旋律，较好地完成和表达舞蹈的主题思想，颇具艺术性，欣赏性和娱 乐性。 （三）舞美造型的策划。 舞蹈表演艺术，少不了演员们的精神面貌，即舞荚造型。当然，其服饰配合也能令人耳目‘新，独具风 格，更会达到声情并茂的效果。加之演员们的情感交融和舞美的情景交融，营造了趣味性和观赏性于一体。 舞荚造型，也足舞蹈的因素，能创造演员优美的动作与姿态，既迎合了群众的欣赏要求，又突出了主题的表 演风格，展现绚丽多彩的舞美景观，其可观性，大大提高了策划能力和技巧的艺术水甲。同时，往往恰到好 处，感动和陶醉台下观赏的人们。如群舞《天足女人》，演员们的舞荚方面，都能很好地把握住了舞蹈表演 艺术的时机。舞动中，演员们表现梳头洗面，灶头锅台，熬汤煮饭，忙罩忙外，田间劳动等的一些舞美动 作，都足多么的 形态优美，多么的千姿百念，多么的精彩动人。她们的舞荚，舞中有序，序中有新，新中有趣，时分时 合，互相配合，催人心情喜悦，催人含进，激发人增添无穷的力量。这就是舞蹈农演艺术与舞台艺术交相辉 映的艺术成功的象征。 二、舞台艺术配合 如 说，把舞踊艺术喻为“花红”，舞台艺术就足“绿 ”，这个比喻人准确和人生动了。我觉得， 。 个舞蹈节目表演成功与否，这与舞台艺术设计的配合，足分不开的，甚 起着关键件的作用。 十此，我ｆｆＪ 要把舞台设计，作为舞蹈艺术 个高层次的“跳跃”。这个“跳跃”，应该足 。个艺术实践的“结晶”，那 一５２— 就是人们常说的“舞台艺术”罢了。也就是说，或者是毫无疑问，一个舞蹈节目表演，一定要有舞台艺术的 配合，这大概要做好三个的“配合”。 （一）规模格局的配合。 规模格局，这里指的不是要求多大多宽的大舞台，那是要根据演出的条件需求。所谓规模格局，就是从 外表给人一种现代规模的感觉和艺术氛围浓烈的感性认识，其景观起到熏陶的作用。我们欣赏歌舞晚会，有 时候一看舞台的搭建规模，就猜到了演出的档次是高还是低，甚至感觉是声势浩大的，或者产生前所没有的 效应的。当然，有时候也不能单从外表的格局评论演出的艺术水平，以及规模的大与小。在偏僻的地区，搭 建舞台常见是十分简陋的，显不出规模与格局，可民俗文化的艺术生命力是永恒的，顽强的。可见，客观坦 言规模格局的配合，有时候也只能起到或多或少的作用，最终还是亲临其境，才是最可靠的实在感。 （二）灯光设备的配合。 在新时期的今天，盛大规模与氛围喜庆的演出，少不了灯光的配合。如摇头灯、扫描灯、电脑灯、典钨 灯等。舞台灯光，大概都有如下的作用。 一是人物的造型艺术，达到完成形象塑造突出的任务；二是灯光的衬托艺术，达到主题思想完美的艺 术；三是舞台效果的艺术，达到具有浓厚民族色彩的艺术方阵。舞台灯光，包含美术因素，创造的各种布 景，灯光的色彩、光影、线条，以及舞台构图的均衡画面，都能展示舞蹈艺术的新光彩。还是以群舞《天足 女人》而言，演员们塑造天足女人的造型，形象独特，独具风格。她们身穿浅灰的唐装衣裙，在浅紫色的灯 光映衬下，勾画出了清晨客家女人辛勤的倩影。演员服饰与舞台灯光的搭配，都能很好地吸引观众的眼球， 牢牢把握住了舞蹈表演的艺术脉搏。 （三）置景技巧的配合。 一台文艺晚会演出，置景技巧不能掉以轻心。随着现代科技的发展，舞台置景不再是以前的车载船装 了。电子屏幕有了形式多样的方便，大大丰富了舞台置景的内容。要山川河流的，水秀山明的，高耸城楼 的，应有尽有。但舞台置景还是需要有目的选择，大多根据节目内容录用，气势恢弘的、格调高雅的、健康 向上，都能让人感受浓郁的舞台艺术氛围。 舞台置景，通过舞台灯光的变换，演员表演投入的情境表演，综合其演出阵容，有好几大作 【｛＝Ｊ：一是能 把舞蹈节目情节推向高潮。营造充满艺术的情感，又富有较强的艺术感染力；二是能把舞蹈节日展现多个新 颖的角度，更具艺术性，反响也是强烈的；三是能把舞蹈节目注入生活气息，时代气息，起到推波助澜的作 用。 显然，舞蹈艺术与舞台艺术交相辉映的成功，少不了上面说的ｉ个“策划”与三个“配合”，它们的综 合作用是情节所需，情势所当。彼此的功能作刷，情造景也好，情景交触也罢，都是为了一个共同的口标， 那就是让舞蹈艺术与舞台艺术互相辉映，各有干秋。 参考文献： ［１】陈媛．汉族民间舞蹈的祭祀性．陕西师范大学，２ ０１ Ｏ： ［２】隆荫培，徐尔充．舞蹈艺术概论．上海音乐出版社，１ ９９７ ［３】陈望衡．中国美学史．人民出版社，２００６。 作者简介：赖业伟（１ ９６５一），男，大学本科，馆员，研究方向：群众丈化。 现任东莞市樟木头镇丈化广播电视 服务中心副主任。 一５３—
